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‘Public’ and ‘Private’ Playhouses in Renaissance England: The Politics of Publication (Early Modern Literature in History)
by Eoin PriceAt the start of the seventeenth century a distinction emerged between 'public', outdoor, amphitheatre playhouses and 'private', indoor, hall venues. This book is the first sustained attempt to ask: why? Theatre historians have long acknowledged these terms, but have failed to attest to their variety and complexity. Assessing a range of evidence, from the start of the Elizabethan period to the beginning of the Restoration, the book overturns received scholarly wisdom to reach new insights into the politics of theatre culture and playbook publication. Standard accounts of the 'public' and 'private' theatres have either ignored the terms, or offered insubstantial explanations for their use. This book opens up the rich range of meanings made available by these vitally important terms and offers a fresh perspective on the way dramatists, theatre owners, booksellers, and legislators, conceived the playhouses of Renaissance London.
“Don’t Forget The Pierrots!'' The Complete History of British Pierrot Troupes & Concert Parties (Routledge Advances in Theatre & Performance Studies)
by Tony LidingtonThis volume is the first authoritative historical textbook to look at the origins, development and evolution of seaside pierrot troupes and concert parties and their popular performance heritage. It will provide, for the first time, a definition of the pierrot troupe and its evolution from the roots of European popular traditions such as the commedia dell’arte and minstrelsy, to links between music hall and contemporary popular culture. Tony Lidington will explore how pierrot troupes grew from a single idea into a major international cultural industry and how it boosted morale and national identity during the two World Wars, before sublimating into contemporary pop music and comedy. Tony’s continuing practice as research provides an experiential framework for the historical and ethnographic analysis of the form. This book will be of vital interest to students, researchers, and performers of outdoor (al fresco) arts, clowning and comedy, minstrelsy, vernacular music-making and music hall.
„Wer wird nicht einen Klopstock loben?“: Friedrich Gottlieb Klopstocks poetische Innovationen und ihre produktive Rezeption (Abhandlungen zur Literaturwissenschaft)
by Alexander Nebrig Lutz HagestedtFriedrich Gottlieb Klopstock (1724–1803) war in der Mitte des 18. Jahrhunderts die zentrale Figur der deutschen Poesie. Er revolutionierte Theorie und Praxis des Verses, wertete die Position von Schriftstellerinnen und Schriftstellern im Literaturbetrieb auf, schrieb das wichtigste Epos des 18. Jahrhunderts und ist mit seinen Oden und Gedichten für Lyrikerinnen und Lyriker weiterhin mustergültig und stilbildend. Die 26 richtungsweisenden Beiträge der internationalen Quedlinburger Konferenz, die im 300. Jubiläumsjahr Klopstocks erscheinen, diskutieren die innovative Leistung dieser Dichterpersönlichkeit sowie die facettenreiche und vielseitige Rezeption seiner Werke.
„als wären wir geschichtslos“: Das Geschichtstheater bei Elfriede Jelinek (Abhandlungen zur Literaturwissenschaft)
by Anna LenzDieses Buch interpretiert die Themen Geschichte, Subjektivität und Verantwortung im Theater Elfriede Jelineks. Jelinek ergründet dramatische und historische Deutungskonventionen, greift sie aber gleichzeitig immer wieder und auch kritisch auf (Figur, Subjektivität, Geschichte). Eine Auseinandersetzung mit europäischer Geistesgeschichte (u. a. Hegel, Hölderlin, Freud) ist zentral, um sich auf sie zu beziehen, sie zu hinterfragen und sich auch von ihr abzuwenden. Die Arbeit analysiert fünf Stücke, darunter „Wolken.Heim.“ und „Am Königsweg“, und beleuchtet historische und subjekttheoretische Brüche sowie Genderaspekte in Jelineks Geschichtstheater.
パブロの嘆願
by Erick Carballo「ル 命 願 願「 「 パ ブ ロ は 、 信 頼 で き る 友人 が 1 人 し か い な い 8 歳 の 少年 で す が 、 一連 の 出来 事 が 彼 を 悲劇 的 な 運 命 に 導 き ま す。
我的名是张欣恩 (Gimme chance leh)
by Kris Vanessa Teo Xin-EnKris, a young diasporic Chinese woman, attempts to reconcile her upbringing between Canada and Singapore. In doing so, she comes face to face with herself as she pulls apart the tactics she uses in an attempt to fit into two wildly different cultures. Weaving in and out of English, Mandarin, and Singlish, Kris uses storytelling to navigate beauty standards, body image, family, food, and an unexpected friendship with a Chicken Rice Uncle.Deftly unravelling stereotypes and addressing the universal through Kris’s determined persistence and heartwarming sense of humour, 我的名是张欣恩 (Gimme chance leh) is about celebrating difference and existing in the in-between.